图注：段诗佳老师
近日，一套面向钢琴初学者的全新中英文双语钢琴教材在国内音乐教育领域引起关注。该教材分为上下两册，由在钢琴教育界深耕多年的优秀教师段诗佳自主编撰，其最大亮点是每节课特别设有“7分钟绘画时间”（Painting Time）。在这一环节中，教师先行弹奏一段旋律，而学生则在音乐的启迪下，用画笔自由表达对音乐的感受和想象。通过这种别开生面的跨界教学方式，教材不仅实现了对传统钢琴启蒙教育模式的突破，更为学生拓展了艺术理解与创造的新边界。
图注：段诗佳特色教材封面
中英文双语教学：为未来国际化发展铺路
与市面上常见的单语教材不同，此套教材以中英文双语呈现基础乐理、节奏标记、指法说明和情感提示。通过在教学过程中引入英语术语与简要说明，学生在初学钢琴的同时，也能逐步接触国际通用的音乐语言。这种双语策略不仅有助于扩大学生的语言储备，更为他们未来参与国际性赛事、海外艺术交流与深造奠定了基础。在全球化的时代背景下，中英文双语钢琴教材的推出为国内音乐教育的国际化探索提供了有益尝试。
“7分钟绘画时间”：音乐与视觉艺术的跨界共生
作为本教材的核心创新点，“7分钟绘画时间”赋予钢琴启蒙教育一种全新体验。在这一环节中，教师会先演奏一段事先根据章节中特定的学习内容，精心创编的旋律，让学生充分发挥主观感受。当琴声流淌，孩子们在音符的引导下，发挥自己的想象力和创造力，拿起画笔在课本预留的画板处自由挥洒，将听到的旋律转化为色彩、线条或图案。这一过程鼓励学生跳脱纯技术练习的框架，从单一的指法与节拍训练过渡到更广阔的艺术表现领域。
在绘画过程中，学生无需顾忌对错或标准，只需忠于内心感受，将音乐中的情绪变化、旋律线条、节奏起伏化为视觉元素。音乐与绘画在此交汇，帮助学生从多感官层面理解音乐的情感与结构。事实证明，这种多元感知的过程有助于培养他们更敏锐的艺术触觉，也促进了音乐理解力、审美意识与创造力的综合提升。
图注：作品登记证书
教学实践与反馈：积极影响初现
在试行教学阶段，学生与家长纷纷给予积极反馈。一位家长表示，以往孩子对练琴心生畏惧，认为反复按键枯燥无味；而“7分钟绘画时间”引入后，练琴不再只是技术要求，更是表达自我、享受艺术的机会。音乐不再是高高在上的技能考验，而成为激发灵感的源泉。孩子对钢琴课的态度也从被动转为主动，期待每节课的创意环节。
同时，教师在课堂教学中也能更好了解学生内心世界。借由绘画作品，教师可以判断学生对音乐理解的深浅、审美倾向和情感表达方式，从而在后续教学中进行更有针对性的指导。通过解读学生的画作，教师与学生之间的沟通更为立体、融洽。这种互动不仅提高了学生的音乐学习质量，也在潜移默化中提升了教学的温度与人文关怀。
素质教育与多元发展：引领未来艺术教育方向
未来人才需具备跨领域的综合素养，而不仅是某一技能的机械掌握。段老师表示，正像是印象派的音乐与画作程“面”性、“块“状、飘渺风格的一致性一样，音乐与绘画间本就有着千丝万缕的联系。本教材以钢琴技巧为基础，将语言学习与艺术创造相融合，为学生打造丰富多元的学习体验。在课堂上，学生同时汲取中外文化的养分，在中英文对照的学习中理解音乐术语，又通过色彩和线条将音乐化为富有个性的艺术表达。
这不仅有助于学生建立更深层次的音乐理解，更能培养他们的创造力、想象力和跨文化沟通能力。随着教育理念的转型升级，类似的创新尝试将成为未来艺术教育的新风向标，为更多有志于音乐事业的孩子打开艺术探索的大门。
段诗佳的这套钢琴教材是对传统钢琴教学成果的反馈。由于传统教学更加侧重弹奏技术迅速提升，忽略了孩子学习时应该培养出主动的学习兴趣，享受到学习乐趣。按部就班的教学方式也忽略了孩子们不可思议的想象力。段诗佳经过十几年的代课经验与对孩子们的观察，她希望通过这套教材帮助汲取出孩子的想象力与创造力，让孩子多抒发自己内心对于音乐的感受。钢琴不再只是耳朵与手指的对话，而是涵盖视觉、语言、情感乃至思维方式的综合艺术之旅。在这条充满活力与灵感的道路上，孩子们将收获的不仅是技巧的提升，更是在得到趣味、自身潜力与审美素养的过程中，对学习钢琴有了全新的体验和认识。这套中英文双语钢琴教材的成功推出，不仅标志着一位教师在教学创新上的努力与成就，更弥补了这个教育模式的空白。
